哪吒绝地反击，传统文化焕新生

苗剑龙 钱郅祯

《哪吒之魔童闹海》为观众带来的不仅是视觉盛宴，更有社会人文关怀方面的思考。截至发稿，《哪吒之魔童闹海》已登上中国票房榜单第一名的位置，这对电影行业不仅是希望，还给了投资方信心，充分说明观众对优秀作品是买单的。

五年后的《哪吒之魔童闹海》再进一步，这次故事主题为：我是仙是魔，由我说了算。个性十足，坚持到底，我们每个人都想在芸芸众生中，活出独特的自己，并且获得世人的认可，这样看，即便在当前经济转型时期，年轻人身上秉承的青春热血，依然在这代人身上延续着，只要有机会就会去一试。我们没有妥协和放下，这同样体现在社会阶层固化分明的各类人群，他们对于生活的期待始终是坚持的。

这部的故事切入视角极为巧妙，由于前面哪吒和敖丙经历过一次鏖战后肉身被毁，太乙真人为他们重塑肉身，树欲静而风不止，陈塘关和龙族以及魔族本就势不两立，故事开始战事就一触即发，但双方再战难分伯仲，为此双方妥协让步，哪吒必须通过仙界考试才成为神仙，就能重新得以再生。

有趣的是，敖丙和哪吒共用一个肉身的构想与现实社会的人结合，在重新做人的道路上，实际上是两个哪吒在和自己做斗争。然而仙界绝非外面认同的简单，无量仙翁老谋深算，把处于成长期的哪吒和敖丙玩弄于股掌之上，这也为后期做了铺垫，一个是哪吒和龙族的矛盾，可谓一点就着；另一面，哪吒即使在第一步挽救了陈塘关黎民百姓，可他是魔童这个身份从未改变。为什么他说练习踢毽子，只有他父母敢陪同，普通人对哪吒始终还是保持距离，这些无法解决的矛盾长期存在于哪吒生存的大环境里，最后哪吒的观念是认为放弃魔童做个神仙就会被大家完全接受。

笔者在这里必须提到申公豹的弟弟申小豹，他只是一只豹子，在努力学习做人，他的生存环境比哪吒要恶劣得多，所以注定了他最后的悲剧。他是哪吒的影子，哪吒好歹是天地眷顾的天选之子，可申小豹又有什么呢！饺子导演的作品最大特点是创作神话题材，影射的却是实实在在的人，生活中每一个普通的人，我们才会对人物产生共情。

一部动漫作品的成功，离不开背后制片方的辛勤付出。《哪吒之魔童闹海》全片高达2400多个镜头，1900个特效镜头，是第一部体量的5倍。资方有信心做好这部动漫，源于2015年田晓鹏执导的《西游记之大圣归来》近10亿元票房所给的信心，他们看到了观众对国漫的喜爱。《哪吒之魔童闹海》幕后制作有4000多人，远超第一部1600人。少有人去了解的是，动画电影在美国好莱坞市场占比为15%～20%的份额，但在中国可能是7%～8%，这是光线传媒董事长王长田去年上影节论坛提到的，任何新生事物被大众接受，都是需要一个缓慢的过程，从0到1迈出第一步是最难的，笔者欣慰的是我国文化正在以全新方式走进公众视野。

我们应该从这部戏中学习到什么？首先，越是传统的内容越要创新；其次，创作一定要从社会现象出发，真善美都是主旋律；再者，对生活中的人和事要有独立思考和判断，要得出自己的新结论，一旦得出结论，很可能引发创作；最后，硬件水平要达到国际水准，审美要符合当下潮流，年轻人喜欢的不是更年轻的内容，而是更成熟的内容。

哪吒完成了自我的蜕变，成长为守护陈塘关的英雄，这是神话故事。我们在面对每天新的挑战，要顺应时代发展，越是在困难时期，有时候坚守显得分外重要，这是永恒的真理！