让古老的晋剧焕发时代光彩

本报记者 郝莹玉

“保留剧种风格，在这个基础上发展、突破。这个剧有很多滑雪滑冰的戏份，用老曲牌不合适，我新创了四三节奏，让边唱边舞的表演更合乎情感，演员也有更大的发挥空间，也是这次唱腔设计最大的难度。”85岁高龄的吴同老师担任晋剧《雪如意》唱腔设计，他说，写的还是晋剧，但又不囿于晋剧的条条框框，不死板，有突破，唱腔设计更流畅，更富感染力。

“《雪如意》是个冬奥题材的戏，戏曲里以体育为题材的作品少之又少，这对所有演职人员都提出了更高的要求。”导演董丽萍说，自从接到这部戏，开始每天都看体育频道，她想直观上感受一下体育人和体育精神，“有一次我看对郎平的采访，她说运动员追求的目标就是升国旗奏国歌。我觉得我们这个戏，在自己家门口为国争光就是全剧的精神。”国歌的前两小节作为剧中的基础音乐，音乐一响起，那种感动就随之而来。

排练期间，董丽萍每天带领演职人员进行体能训练，《雪如意》的表演要求演员连续完成多个组合动作，比如模拟滑雪动作的蹲跑，对体能和基本功都有很高的要求。演员每场“跑”下来都是腰酸背痛、筋疲力尽，有的演员大腿到脚后跟都是淤青，但舞台呈现却非常精准。

这个戏是女主角武艳红第一次体验坐轮椅，坐在轮椅上压在节奏上，舞台上的地毯阻力又很大，她狂练臂力，手上都磨出了茧子。坐在轮椅上唱戏对演唱技巧的要求也很高，武艳红就练习坐着提气。武艳红和饰演男主角的李天亮，两人一个擅长文戏，一个擅长武戏，彼此配合很互补。

“《雪如意》唱腔高亢华丽，有我们浓浓的家乡味儿，亲切！”观众张虹在看完《雪如意》的直播后感慨道。

《雪如意》由张家口戏曲艺术研究院创作演出，这是该院首次通过传统戏曲形式将体育项目展现在舞台上，而且加入了新媒体元素，让演出更具观赏性。历时2个多月，台前幕后有100余人参与，并邀请文化界有实力的老师们加入创作团队。演出阵容强大，创作团队精良，可谓前所未有。首演之后，很多专家学者也给予了高度评价，这部戏既有浓郁的地域风情，又宣传展示了奥运冰雪文化，充分体现了张家口戏曲的艺术特色。

“雪”给张家口人民带来了幸福“如意”的生活。《雪如意》的创演既塑造了崭新的艺术形象，又填补了冬奥故事、冬奥人物在戏曲舞台上的空白。

随着时代的进步和观众审美情趣的变化，晋剧在保留山西梆子慷慨激昂的基本特色基础上，进一步加强了婉转细腻的抒情风格。戏曲讲究四功五法，而滑雪滑冰的动作要想在晋剧中得以完美呈现，就要牢牢守住戏曲的根，把体育形体动作融入戏曲的动作，创造滑雪滑冰的程式，不是舞蹈、体操，而是包含了体育竞技和舞蹈形体的戏曲程式化动作。在坚守晋剧艺术本体的基础上，结合冬奥题材的特点，运用现代舞台科技和创新思维是这部剧的一大艺术特色，让古老的晋剧焕发时代的光彩，实现现代化、青春化、时尚化。